Mythos
Mythos — канадский музыкальный проект из Ванкувера, основанный пианистом и клавишником Бобом Д’Итом (Bob D’Eith) и классическим гитаристом Полом Шмидтом (Paul Schmidt). Музыка дуэта соединяет нью-эйдж, эмбиент, даунтемпо, этническую электронику, классические формы, джазовые гармонии и кинематографические звуковые пространства.
Характерное звучание Mythos строится на взаимодействии фортепиано и акустической гитары. Вокруг этой основы возникают синтезаторные слои, электронные ритмы, бас, ударные, струнные инструменты, этнические флейты и женский вокализ. Большинство вокальных партий исполняется без слов, поэтому человеческий голос становится не носителем текста, а самостоятельным музыкальным инструментом.
Благодаря сочетанию таинственной атмосферы, чувственных женских голосов и ритмичной электроники Mythos часто сравнивают с Enigma, Deep Forest, Delerium и B-Tribe. Однако заметная роль классической гитары и фортепиано придаёт музыке проекта собственный, легко узнаваемый характер.
Боб Д’Ит и Пол Шмидт
Боб Д’Ит родился 24 сентября 1964 года в Гонконге, а в детстве вместе с семьёй переехал в Канаду. Он получил классическую и джазовую фортепианную подготовку, но одновременно интересовался рок-музыкой, электронной аранжировкой и студийной работой.
В начале профессионального пути Д’Ит играл на клавишных в канадской альтернативной рок-группе Rymes with Orange. Коллектив записал альбомы Peel и Trapped in a Machine, гастролировал по Канаде, выпускал радиосинглы и музыкальные видеоклипы. Опыт работы в группе помог Д’Иту освоить не только исполнительскую сторону музыки, но и продюсирование, управление артистами и организацию звукозаписи.
Одновременно он получил образование в области истории и права в Викторианском университете. В дальнейшем Д’Ит совмещал музыку с работой юриста, специализирующегося на индустрии развлечений. Он основал компанию и лейбл Adagio Music, занимался поддержкой канадских исполнителей и на протяжении четырнадцати лет руководил отраслевой ассоциацией Music BC.
Пол Шмидт получил академическое музыкальное образование в Университете Британской Колумбии. Его основным инструментом стала классическая гитара. Шмидта отличают чистое звукоизвлечение, выразительная фразировка и способность соединять классическую технику с элементами фламенко, джаза и современной инструментальной музыки.
Д’Ит и Шмидт были знакомы через семью музыканта. Отец Боба долгое время советовал сыну попробовать поработать с талантливым другом его брата. В середине 1990-х годов, когда Д’Ит искал нового направления после участия в рок-группе, музыканты наконец начали сочинять вместе.
Создание Mythos
Первоначально совместный проект задумывался как творческая мастерская для написания музыки к кино и телевидению. Д’Ит и Шмидт хотели продемонстрировать свои композиторские способности и создавать произведения, не ограниченные требованиями коммерческого радио.
Первые композиции оказались слишком самостоятельными, чтобы оставаться лишь демонстрационными записями для кинопродюсеров. В них соединились фортепиано, классическая гитара, электронные биты, тёмные синтезаторные фактуры и женский вокализ. Постепенно у музыкантов сформировался собственный стиль, а их сотрудничество получило название Mythos.
К работе были привлечены известные представители ванкуверской студийной сцены. Особенно важными участниками записей стали вокалистка Дженнифер Скотт и контрабасист Рене Ворст. В ранних композициях также звучали голоса Кристин Данкан и Аннетт Дюшарм, а партии ударных исполнял Нико Кинтал.
Introspection
В 1996 году Mythos самостоятельно выпустили в Канаде мини-альбом Introspection. Его музыка заметно отличалась от традиционного нью-эйджа того времени. Спокойные инструментальные эпизоды соседствовали с танцевальными ритмами, готическими оттенками, этническими интонациями и почти церковным вокалом.
Неожиданный успех получила композиция November Dance. Несмотря на отсутствие привычного песенного текста, она попала в эфир коммерческих радиостанций и стала заметным региональным хитом. Благодаря ей интерес к Mythos вышел за пределы аудитории инструментальной музыки.
Вскоре проект заключил контракт с независимым американским лейблом X DOT 25 Music. Для международного издания программа Introspection была расширена новыми произведениями, среди которых находились Angels Weep, Paradox и The Nile. Альбом поднялся до второго места в американском чарте журнала New Age Voice и удерживался в нём несколько месяцев.
Introspection принёс музыкантам премию западноканадской музыкальной индустрии, а сам проект впоследствии был номинирован на канадскую премию Juno в инструментальной категории.
Iridescence и международный альбом Mythos
Следующей работой стал альбом Iridescence, первоначально получивший ограниченное канадское издание. В композициях Brazil, June, Sunless Sea, Planinata, Sacred River и Evolution дуэт расширил свою музыкальную палитру, добавив больше этнических ритмов, вокальных партий и электронных деталей.
На международной музыкальной выставке MIDEM материал Mythos привлёк внимание представителей американского лейбла Higher Octave Music, входившего в структуру Virgin и EMI. В 1998 году лейбл выпустил одноимённый альбом Mythos, объединивший лучшие произведения из Introspection и Iridescence.
Пластинка стала международным прорывом проекта. Она была издана более чем в тридцати странах и вошла в американский чарт Billboard Top New Age Albums. Именно этот альбом сформировал классический образ Mythos: мрачновато-романтическая электроника, выразительные партии классической гитары, фортепианные мелодии и парящий женский вокал.
Одними из центральных произведений стали November, Brazil, Sunless Sea, Angels Weep и Planinata. В них можно услышать влияние фламенко, академической музыки, эмбиента, джаза и электронной сцены 1990-х годов.
The Reality of a Dreamer
В 2000 году вышел альбом The Reality of a Dreamer. Он продолжил направление дебюта, но отличался более цельной драматургией и преимущественно западными музыкальными формами. Название можно перевести как «Реальность мечтателя» — эта идея точно передаёт стремление Mythos объединить воображаемые звуковые миры с ясными мелодиями и ритмами.
Композиции Alchemy, Kaleidoscope, Venice, Requiem, Solstice, Destiny и Redemption образовали путешествие между романтической неоклассикой, этнической электроникой и кинематографическим эмбиентом.
Вокальные партии Дженнифер Скотт и Кристин Данкан не рассказывали определённую историю, но придавали музыке ощущение древнего обряда или воспоминания о несуществующей культуре. Альбом достиг шестого места в чарте Billboard Top New Age Albums, став одной из наиболее успешных записей Mythos.
Eternity
Альбом Eternity, выпущенный в 2002 году, развил духовную и кинематографическую сторону проекта. Его композиции были посвящены вечности, единству, свободе, путешествию и поиску внутреннего равновесия.
В таких произведениях, как Ascent, Unity, Del Mar, Exodus, Kyrie, Dreams of Jade, Paradise и Orca, электронные последовательности переплетались с фортепиано, гитарой, вокализом и этнической перкуссией. Отдельные номера приближались к неоклассике, тогда как другие сохраняли энергичную ритмику раннего Mythos.
Eternity вошёл в чарт Billboard Top New Age Albums и в 2003 году принёс проекту премию Western Canadian Music Award за лучший инструментальный альбом.
Purity
После преобразований внутри Higher Octave музыканты перешли к другим партнёрам. В 2006 году альбом Purity был выпущен в Канаде компаниями Adagio Music, Pacific Music и Warner, а на американском рынке — лейблами Alula Records и Allegro.
Название «Чистота» отражало стремление дуэта сделать музыку более прозрачной и органичной. Наряду с синтезаторами и электронными ритмами значительную роль получили акустическая гитара, бас, скрипка, виолончель, этнические духовые и перкуссия.
В записи участвовали Дженнифер Скотт, Рене Ворст, мультиинструменталист Пепе Данса, скрипач Кэмерон Уилсон и виолончелист Финн Маниче. Особенно характерными произведениями стали Purity, Surrender, Andalucia, Icarus, Adagio, Dream и Triste.
Альбом показал более зрелую сторону Mythos. Электронные элементы стали мягче, а центральное место заняли мелодия, акустические тембры и тщательно выстроенное пространство.
Перерыв в работе
После выхода Purity активность проекта снизилась. Пол Шмидт уехал в Южную Корею, где преподавал английский язык, поэтому совместная студийная работа стала значительно сложнее.
Боб Д’Ит в этот период сосредоточился на руководстве Music BC, юридической практике, работе с молодыми канадскими исполнителями и развитии собственного лейбла Adagio Music. Музыканты продолжали обмениваться идеями, но между полноценными альбомами возник продолжительный перерыв.
В 2010 году, к пятнадцатилетию сотрудничества, Mythos выпустили композицию Rain — новую переработку произведения Wind из раннего репертуара.
Journey
В 2012 году Д’Ит и Шмидт вновь начали регулярно работать вместе. Результатом в апреле 2013 года стал альбом Journey, название которого обозначало не только воображаемое путешествие по разным странам, но и возвращение самого проекта после продолжительного перерыва.
Открывающая композиция Journey объединяет плавную фортепианную тему, гитару и постепенно нарастающую электронную аранжировку. В Spiritus возвращается характерный для Mythos мистический вокал, а Escape Velocity обращается к космическим образам.
Произведения Tokyo, Novaya Zemlya и Nepal передают впечатления от различных культур и ландшафтов, не пытаясь буквально воспроизводить их традиционную музыку. Более камерные Inner Peace, April, Nocturnal и Impressionism подчёркивают классическую сторону дуэта.
Главной приглашённой вокалисткой альбома стала Джасмин Паркин, известная как участница канадской группы Mother Mother. Её голос помог сохранить связь с ранним звучанием Mythos, но одновременно придал новым композициям более современный оттенок.
Сборники и Eros
После возвращения музыканты подготовили серию сборников The Best of Mythos, а также специальное виниловое издание. Эти релизы заново представили произведения разных периодов — от November и Angels Weep до Icarus, Ascent и Journey.
В августе 2018 года вышел мини-альбом Eros, включавший пять композиций: Kawakari, Eros, Catana, Allure и Song from a Sad Dream. В записи вновь участвовали Дженнифер Скотт и Рене Ворст.
Eros продолжил романтическую и чувственную линию проекта. Музыка стала более спокойной и созерцательной, однако сохранила узнаваемое сочетание электронного ритма, акустической гитары, фортепиано и женского вокализа.
XXV
В 2021 году Mythos отметили двадцатипятилетие альбомом XXV. В него вошли пять новых произведений и девять заново отремастированных композиций из прежнего каталога.
Открывающий трек Legacy был записан при участии Кэма Блейка — сына Боба Д’Ита и самостоятельного канадского исполнителя. Композиция объединила электронные элементы Mythos с влиянием прогрессивного рока.
Fly Away возвращала слушателя к классическому эфирному звучанию дуэта. В Bonum et Malum противопоставлялись добро и зло, свет и тень, печаль и радость. Композиция Progression постепенно развивалась за счёт наложения всё новых мелодических линий.
Особое место заняла интерпретация знаменитого произведения испанского композитора Франсиско Тарреги Recuerdos de la Alhambra. В центре аранжировки находилась классическая гитара Пола Шмидта, окружённая мягкими струнными и атмосферными фактурами.
Остальную часть альбома составили обновлённые версии November Dance, Brazil, Planinata, Alchemy, Ascent, Icarus, Surrender, Eros и Spiritus. Таким образом, XXV одновременно стал новым альбомом и ретроспективой всей истории Mythos.
Поздние переиздания
В 2023 году на цифровых сервисах появился мини-альбом Redux. Он объединил обновлённые версии пяти классических композиций: Danse Planinata, Ascent, Angels Dance, Kaleidoscope и November. Для этих произведений также были восстановлены и заново подготовлены музыкальные видеоклипы.
В 2024 году Mythos выпустили новую версию композиции Loneliness, первоначально входившей в ранний альбом Iridescence. Отдельные произведения проекта, включая Fly Away, получили пространственные версии в формате Dolby Atmos.
К середине 2020-х годов музыка Mythos собрала более восьмидесяти миллионов прослушиваний в девяноста странах. Проект продолжает существовать, хотя новые записи появляются значительно реже, чем в период сотрудничества с Higher Octave.
Приглашённые музыканты
Хотя основой Mythos всегда оставался дуэт Д’Ита и Шмидта, важную роль в формировании его звучания сыграли приглашённые исполнители.
Наиболее узнаваемым голосом проекта стала Дженнифер Скотт. Её прозрачный вокализ способен звучать одновременно нежно, драматично и ритуально. В одних композициях её голос парит над фортепиано и гитарой, в других превращается в ритмическое этническое пение.
Рене Ворст добавил музыке живые партии контрабаса и бас-гитары. Его исполнение придало электронным аранжировкам более естественное движение. Дженнифер Скотт и Рене Ворст, являющиеся супругами и многолетними творческими партнёрами, участвовали в нескольких ключевых периодах истории Mythos.
Среди других вокалистов и инструменталистов проекта — Кристин Данкан, Аннетт Дюшарм, Джасмин Паркин, Нико Кинтал, Пепе Данса, Кэмерон Уилсон, Финн Маниче и Кэм Блейк.
Музыкальный стиль
Стиль Mythos находится между нью-эйджем и электронной музыкой. От нью-эйджа проект унаследовал стремление к гармоничному, пространственному звучанию, а от электронной сцены — программируемые ритмы, синтезаторные последовательности и сложную студийную обработку.
Фортепиано Боба Д’Ита обычно формирует гармоническую и мелодическую основу. Его партии могут быть романтическими, неоклассическими или джазовыми, но почти всегда сохраняют ясную структуру. Синтезаторы создают вокруг фортепиано ощущение пространства и добавляют кинематографический масштаб.
Гитара Пола Шмидта выполняет несколько функций. Иногда она становится главным солирующим инструментом, иногда создаёт мягкий ритмический рисунок, а в отдельных произведениях привносит интонации испанской и латиноамериканской музыки. В отличие от многих электронных проектов, Mythos не используют акустическую гитару как декоративную деталь — она является одним из центральных голосов ансамбля.
Музыканты свободно обращаются с этническими элементами. Они не стремятся воспроизводить фольклор определённого народа, а создают воображаемую мировую музыку, в которой могут одновременно присутствовать латиноамериканская гитара, азиатские тембры, ближневосточная перкуссия и европейская классическая гармония.
Большое значение имеет контраст между ритмом и пространством. Плотный электронный бит может звучать под протяжным вокалом и медленной фортепианной мелодией. Благодаря этому музыка остаётся спокойной и созерцательной, но не превращается исключительно в фон.
Визуальное оформление
Важной частью художественного образа Mythos стали произведения французского художника Жиля Брювеля. Его сюрреалистические картины использовались при оформлении международных изданий группы.
Фантастические персонажи, архитектурные формы, маски и пространства на картинах Брювеля точно соответствовали музыке дуэта. Они не изображали конкретные сюжеты композиций, но создавали визуальный мир, в котором соединялись древняя мифология, духовность и современная фантазия.
Благодаря этому альбомы Mythos получили единый узнаваемый облик. Музыкальное и визуальное оформление воспринимались как части одного проекта, посвящённого путешествию между реальным и воображаемым мирами.
Значение
Mythos стали одним из заметных канадских проектов второй половины 1990-х годов, развивавших направление этнической и атмосферной электронной музыки. Дуэт появился в период международной популярности Enigma и Deep Forest, однако избежал простого подражания благодаря академической подготовке музыкантов и заметной роли живых инструментов.
Проект показал, что классическая гитара, фортепиано и вокализ могут естественно существовать внутри современной электронной аранжировки. Его музыка сохраняет мелодичность и эмоциональную доступность, но при этом содержит достаточно деталей для внимательного прослушивания.
Для первого знакомства с Mythos особенно подходят альбомы Mythos, The Reality of a Dreamer, Eternity, Purity и Journey. Среди отдельных композиций наиболее полно стиль проекта представляют November, Angels Weep, Brazil, Alchemy, Ascent, Icarus, Surrender, Spiritus и Fly Away.
Основная дискография
- Introspection — 1996;
- Iridescence — 1997;
- Mythos — 1998;
- The Reality of a Dreamer — 2000;
- Eternity — 2002;
- Purity — 2006;
- Journey — 2013;
- The Best of Mythos — 2014;
- Eros — 2018, мини-альбом;
- XXV — 2021;
- Redux — 2023, мини-альбом.
```
- 0
- 0
- 2
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.