Kim & Buran
Kim & Buran — ретрофутуристическое космическое диско из Петербурга
Kim & Buran («Ким и Буран») — петербургский инструментальный электронный проект композитора и мультиинструменталиста Вячеслава (Славы) Завьялова, соединяющий space disco, space-age pop, easy listening, downtempo, nu-disco и ретрофутуристическую электронику. В его музыке встречаются советская фантастика, французская и итальянская электроника 1960–70-х, старые аналоговые синтезаторы, танцевальный ритм и особая ностальгия по тому будущему, каким его представляли несколько десятилетий назад.
Название проекта взято из мультфильма «Тайна третьей планеты»: Ким и Буран — капитаны космических кораблей, отправившиеся вместе с профессором Селезнёвым на поиски пропавших космических экспедиций. Выбор оказался программным. Космос у Kim & Buran — не мрачная бесконечность и не научно-фантастическая антиутопия, а мир детского воображения: ракеты, роботы, далёкие планеты, добрые инопланетяне и вера в прекрасное будущее.
Именно это отличает Kim & Buran от большинства проектов, работающих с космической электроникой. Здесь почти нет холодной монументальности Tangerine Dream или философской серьёзности Klaus Schulze. Космос Завьялова — тёплый, немного наивный, романтический и танцевальный.
Слава Завьялов
Центральной фигурой Kim & Buran с самого начала остаётся Слава Завьялов, родившийся в 1982 году.
Интерес к электронному звуку появился у него ещё в детстве. Первый опыт общения с синтезатором относится примерно к восьмилетнему возрасту. Позднее, уже школьником, Завьялов заработал деньги на собственный Casio и начал записывать первые музыкальные идеи на катушечный магнитофон «Орбита».
Профессионального студийного образования тогда у него не было. Основы звукозаписи он осваивал самостоятельно, в том числе по специальным журналам, найденным в домашней библиотеке.
Это раннее увлечение техникой очень хорошо объясняет дальнейшую эстетику Kim & Buran.
Для Завьялова старый синтезатор или магнитофон — не просто средство получить определённый звук. У музыкальной техники есть собственная эпоха, собственная эстетика и связанный с ней культурный образ.
Позднее в арсенале Kim & Buran появились как зарубежные, так и советские инструменты, включая аналоговые синтезаторы ФАЭМИ-1М, Opus, «Электроника М-25», «Алиса», Yamaha CS-5, Roland Juno-106 и другие аппараты.
Институт кино и телевидения
История проекта связана с петербургским Институтом кино и телевидения.
По данным Maschina Records, Kim & Buran возник в 2002 году в институтском общежитии. В других ранних публикациях отправной точкой истории группы называется ноябрь 2004 года — время, когда проект уже оформился и начал активно существовать публично. Поэтому 2002 год точнее считать началом самой идеи, а 2004-й — началом её полноценной дискографической и концертной жизни.
Первоначально Kim & Buran представлял собой дуэт:
Слава Завьялов — синтезаторы, композиция; Игорь Цветков — бас-гитара.
При этом студийная природа проекта была необычной.
Завьялов впоследствии объяснял, что на записях Kim & Buran практически всю инструментальную работу выполняет самостоятельно: играет партии разных инструментов, собирает композиции и занимается сведением.
Концертный Kim & Buran, напротив, превратился в настоящую группу.
Откуда взялся этот звук
Три имени особенно важны для понимания раннего Kim & Buran:
Александр Зацепин, Jean-Jacques Perrey, Jean-Michel Jarre.
Но за этими очевидными ориентирами стоит гораздо более широкий музыкальный пласт.
Это европейский space-age pop и easy listening 1960-х, электронная музыка 1970-х, французская электроника, советские саундтреки, музыка из мультфильмов и научно-популярного кино.
Отсюда возникает фирменный парадокс Kim & Buran.
Музыка звучит одновременно старой и современной.
Мелодия может напоминать забытый советский мультфильм 1970-х, бас — французский soundtrack, синтезатор — раннего Jarre, а ритм уже вполне соответствует современной клубной электронике.
Александр Зацепин и «Тайна третьей планеты»
Особенно важен Александр Зацепин.
Его музыка к «Тайне третьей планеты» фактически предоставила Kim & Buran исходную эстетическую модель: электронный звук здесь не страшный и не бездушный, а сказочный.
Космос может быть уютным.
Робот может быть смешным.
Электроника может вызывать ощущение детства.
Именно из этого ощущения родился своеобразный ретрофутуризм Kim & Buran.
Группа словно пытается представить не настоящее будущее, а будущее, которое когда-то обещали детям XX века.
«Kosmos for Children»
Первый альбом Kosmos for Children вышел в 2004 году на петербургском лейбле Solnze Records.
Название — «Космос для детей» — почти идеально формулирует концепцию проекта.
Это не космическая музыка в духе серьёзной science fiction.
Это космос глазами ребёнка.
Названия композиций образуют собственную фантастическую вселенную:
My First Cosmic Love
Moscow-Rain
Dance of the Fir-Tree
Shepockkin’s Journey to Country of Big Trees
Rock’n’Robot
Happy New Year, Marsians!
Dancing Cosmognomes
March of Batteries
Secret of Two Captains
Electromagnetic Secrets of Slava Transistor
The Kind Alien
Electrocat
Good Bye, Earth!
Tania and Vania Are Flying to the Moon.
Роботы, марсиане, батарейки, космогномы, электронный кот — всё выглядит как звуковая версия фантастического мультфильма, которого никогда не существовало.
При этом за нарочито детскими названиями скрывается довольно тщательно сделанная электронная музыка.
Сэмплоделика
Ранний Kim & Buran активно использовал сэмплы из советских фильмов и других архивных записей.
Они выполняли не декоративную функцию.
Старый голос, фрагмент диалога или характерный шум мгновенно помещали новую композицию в определённую эпоху.
Получался своеобразный звуковой монтаж памяти.
Этот метод сближает ранний Kim & Buran с sampledelica, но вместо психоделической культуры Запада материалом становится советская массовая культура.
«Rock’n’Robot»
Следующим этапом стал Rock’n’Robot, вышедший в 2005 году.
Название снова строится на характерной для проекта игре:
rock’n’roll превращается в rock’n’robot.
Музыка продолжает линию дебюта, но звучание становится увереннее и плотнее.
Именно первые альбомы закрепили формулу:
винтажный синтезатор + живая бас-гитара + лёгкая мелодия + космическая фантастика + танцевальный ритм.
В 2019 году материал Rock’n’Robot был ремастирован.
Превращение в концертную группу
В 2005 году из проекта ушёл первоначальный басист Игорь Цветков.
Его сменил Роман Толмачёв.
В ноябре того же года к группе присоединился барабанщик Алексей Алёшин, а позднее появился гитарист Михаил Шульгин из «Морэ & Рэльсы».
Так студийный проект постепенно превратился в полноценную концертную группу.
Это имело важное следствие для музыки.
Электронные композиции получили:
- живые барабаны;
- электрический бас;
- гитару;
- более выраженный groove.
Поэтому концертный Kim & Buran может звучать значительно энергичнее студийных записей.
В последующие годы состав неоднократно менялся. В группе играли Александр Дмитриев, Арсений Лящук и другие музыканты. Современные материалы Maschina Records называют концертный состав во главе с Завьяловым и с бас-гитарой, гитарой и барабанами.
Но автором музыки и концепции проекта неизменно остаётся Слава Завьялов.
Stereoleto и «Зодиак»
Kim & Buran довольно быстро вышли из небольшой клубной среды.
Группа участвовала в петербургских фестивалях СКИФ и Stereoleto, а также в других электронных и независимых музыкальных событиях.
Особенно символичным стало выступление в 2006 году перед группой «Зодиак».
Латвийский Zodiac — один из наиболее известных электронных коллективов позднего СССР, поэтому встреча двух поколений «космической» музыки выглядит почти как передача эстафеты.
Но между ними существует существенное различие.
У Zodiac космос серьёзен и героичен.
У Kim & Buran он намеренно немного игрушечный.
«My Humanoid Friend»
В 2006 году на ChebuRec появился My Humanoid Friend — «Мой друг-гуманоид».
Само название снова продолжает эстетику доброй science fiction.
Инопланетянин здесь не угрожает Земле.
Он может быть другом.
Музыкально этот период сохраняет сочетание easy listening и электронной ритмики, но звучание становится всё более профессиональным.
Если дебют был во многом очаровательной лабораторией идей, то к середине 2000-х Kim & Buran уже обладали легко узнаваемым почерком.
«Flight B»
В 2008 году появился Flight B.
Название можно понимать как очередное путешествие — условный «рейс Б».
Именно к этому времени первая стилистическая эпоха Kim & Buran достигает завершённости.
Завьялов позднее говорил, что первые четыре альбома были сделаны примерно в одной стилистике и атмосфере.
Это важное авторское наблюдение.
Kosmos for Children, Rock’n’Robot, My Humanoid Friend и Flight B действительно образуют единый цикл.
Это классический ранний Kim & Buran:
ретрофутуризм,
советская фантастика,
детские воспоминания,
аналоговые синтезаторы,
easy listening,
космическая романтика.
После Flight B Завьялову захотелось изменить настроение.
«Мама»
Результатом стал необычный альбом «Мама».
Его первая версия появилась в интернете в 2010 году, однако это был фактически рабочий demo-вариант.
Программа должна была быть закончена позднее, но работа остановилась.
В таком состоянии альбом существовал более десяти лет.
При этом уже здесь было слышно изменение Kim & Buran.
Космическая тема не исчезает, но становится менее карикатурной.
Музыка теплеет.
Появляются темы:
- лета;
- семьи;
- воспоминаний;
- моря;
- ночи;
- любви.
Ретрофутуризм начинает превращаться в более личную ностальгию.
История «Мамы» неожиданно получила продолжение только в 2020-е годы.
Aqua, Savanna и Strangers
В начале 2010-х в цифровом пространстве появились работы Aqua, Savanna и Strangers.
Эта часть каталога несколько менее известна, чем официальные альбомы Solnze Records или поздние релизы Nang Records.
Она показывает поиск новых направлений после завершения первого ретрофутуристического цикла.
Особенно заметно постепенное движение от сэмплоделики и «мультяшного космоса» к более чистой танцевальной электронике.
Telescope и Voyager
В 2013 году вышли Telescope и Voyager EP.
Последний особенно важен, поскольку связан с британским лейблом Nang Records, специализирующимся на nu-disco, electronic disco и современной космической танцевальной музыке.
Для Kim & Buran это было логичным переходом.
Их музыка всегда содержала disco-элемент, но теперь он начинает выходить на первый план.
В 2014 году последовал Fly to Sea EP.
Композиция Fly to Sea станет одной из наиболее узнаваемых вещей проекта.
«Orbita»
В 2016 году британский Nang Records выпустил Orbita — один из важнейших альбомов зрелого Kim & Buran.
Завьялов сознательно стремился сделать его в духе классического space disco 1970-х, но с современным звучанием.
Это очень точное описание результата.
На Orbita значительно меньше ранней сэмплоделики.
В центре оказываются:
- аналоговые синтезаторы;
- бас;
- барабаны;
- disco groove;
- электронные мелодии.
Если ранний Kim & Buran иногда напоминает музыку из воображаемого советского мультфильма, то Orbitaзвучит скорее как космическая дискотека 1978 года, записанная с технологиями XXI века.
От easy listening к nu-disco
Orbita обозначил важный стилистический переход.
Первый Kim & Buran — это прежде всего:
space-age pop + easy listening + sampledelica.
Зрелый Kim & Buran всё чаще становится:
space disco + nu-disco + electronic funk.
Но переход происходит без разрыва.
Мелодии по-прежнему обладают характерной мягкостью Завьялова.
Даже самый энергичный groove редко становится агрессивным.
Советское звучание
В том же 2016 году Завьялов подробно говорил о своей эстетике в интервью, посвящённом «советскому звучанию».
Важно, что ностальгия Kim & Buran не означает стремления буквально восстановить музыку СССР.
Это скорее реконструкция ощущения эпохи.
Завьялов говорил о любви к советскому и французскому звучанию 1960–70-х.
И это сочетание очень точно объясняет Kim & Buran.
От советской культуры здесь:
- детская фантастика;
- киномузыка;
- аналоговые тембры;
- мелодическая наивность;
- мечта о будущем.
От французской:
- лёгкость;
- groove;
- space-age pop;
- electronic easy listening;
- ощущение стильной звуковой игры.
Sovietwave?
Kim & Buran часто связывают с sovietwave.
В определённом смысле это справедливо.
Проект действительно использует:
- советскую ретроэстетику;
- космические образы;
- детские воспоминания;
- идеализированное «будущее из прошлого».
Но Kim & Buran появились значительно раньше расцвета самого термина sovietwave и музыкально устроены иначе, чем многие поздние проекты жанра.
Типичный sovietwave часто строится на:
- медленной электронной атмосфере;
- lo-fi;
- архивных речевых записях;
- меланхолии;
- ощущении утраченной утопии.
Kim & Buran гораздо веселее и музыкально разнообразнее.
Здесь больше:
space disco, easy listening, funk, живого баса и поп-мелодики.
Поэтому определение retro-futuristic space disco точнее передаёт сущность проекта.
«Best Melodies»
В 2020 году вышел сборник Best Melodies.
В него вошли 17 композиций разных периодов, среди которых:
My First Cosmic Love
Adventure After School
The Garland
You Are the Sunshine
Space Taxi
Kinder Express
Bolek & Lolek Disco
Moscow-Rain
Fly to Sea
Startrack
Beautiful Way
Morning on a Planet
Cosmic Adventures
Good Morning
You
King of Disco!
Leaf Fall.
Название Best Melodies очень точно отражает сильную сторону проекта.
При всей любви Завьялова к старой аппаратуре и необычным тембрам Kim & Buran никогда не был проектом исключительно для коллекционеров синтезаторов.
В центре находится мелодия.
Именно поэтому композиции сохраняют привлекательность даже тогда, когда исчезает первоначальный эффект ретроэкзотики.
«The French Train»
В 2021 году на Nang Records вышел The French Train EP.
Название словно возвращает нас к французской составляющей эстетики Kim & Buran.
Но теперь это уже не стилизация под 1960-е.
Музыка значительно ближе к современному nu-disco.
Ретро становится не объектом реконструкции, а частью собственного языка группы.
«Tramplin»
В 2022 году Nang Records выпустил второй большой альбом Kim & Buran для лейбла — Tramplin.
К этому моменту проект существовал уже около двух десятилетий.
Tramplin показывает удивительно широкий диапазон зрелого Завьялова.
Здесь есть:
- atmospheric cosmotica;
- space disco;
- Italo disco;
- electronic funk;
- nu-disco;
- ретроэлектроника;
- более спокойные мелодические композиции.
Альбом открывает Walk on the Stratosphere!, а далее появляются:
Phazerdelique
French Train
Rain
Cosmic Gate
Gala
Forbidden Planet
Peakhour in City
Bird Over the City
Tramplin
Funky Date
Around Paul’s
Star Sea
Your Summer Dress.
Nang Records особенно отмечал разнообразие альбома: от атмосферной космической электроники и ретромеланхолии до Moog-funk, Italo и future disco.
Именно Tramplin хорошо показывает, насколько далеко Kim & Buran ушли от простой стилизации под советскую фантастику.
Delia Derbyshire и «Forbidden Planet»
Особенно интересна композиция Forbidden Planet.
В её абстрактных электронных линиях Nang Records отмечал ассоциации с Delia Derbyshire — одной из ключевых фигур британской экспериментальной электроники BBC Radiophonic Workshop.
Название одновременно вызывает ассоциацию с классическим фантастическим фильмом Forbidden Planet 1956 года, знаменитым полностью электронным soundtrack’ом Louis и Bebe Barron.
Так ретрофутуризм Kim & Buran расширяется далеко за пределы советского культурного пространства.
«RePlayed»
В 2023 году Maschina Records выпустил четырёхтрековый EP RePlayed.
Название можно перевести как «переигранное».
Для Завьялова обращение к собственному прошлому не означает простого ремастеринга.
Старый материал можно заново исполнить на другой аппаратуре, изменить аранжировку и получить фактически новую версию.
Этот принцип станет особенно важен при возвращении к альбому «Мама».
«I’m Flying With You»
В декабре 2024 года появился EP I’m Flying With You.
Название снова возвращает один из центральных образов Kim & Buran — полёт.
Но теперь это уже не обязательно буквальная космическая экспедиция.
В зрелой музыке Завьялова полёт становится скорее эмоциональным состоянием — лёгкостью, свободой, летом и воспоминанием.
Возвращение «Мамы»
В 2023 году Слава Завьялов и Макс Кондрашов из Maschina Records решили вернуться к незавершённому альбому 2010 года.
К счастью, оригинальные проекты сохранились.
Началась фактически реставрация произведения.
Однако вместо простого выпуска старого demo музыканты решили закончить альбом так, как он мог бы звучать в полноценном виде.
Многие партии были записаны заново.
Использовались:
- аналоговые синтезаторы;
- живые гитары;
- аналоговая студийная обработка.
Финальное сведение и мастеринг были выполнены на Maschina Studio в Петербурге, причём использовалась запись на магнитную ленту через профессиональный Studer.
«MAMA» — 2025
Окончательная версия MAMA вышла в апреле 2025 года.
Таким образом между первоначальным demo и завершённым альбомом прошло около пятнадцати лет.
В него вошли:
Polar Lights
I’m Flying With You
Robot Love
Beautiful Way
Wonderland
Cosmic Hero
Summer Sky
Walking Together
Leaving Summer
Sea
Into the Night
Space Visitors
Night FM.
Это один из самых тёплых альбомов Kim & Buran.
Здесь особенно заметна тема бесконечного лета.
Роботы и космические гости никуда не исчезли, но рядом с ними появляются море, ночное радио, прогулки и уходящее лето.
Ретрофутуризм становится личной памятью.
«Journey to the Crystal Star»
В 2026 году история Kim & Buran продолжилась новым материалом. В цифровом каталоге проекта появился Journey to the Crystal Star EP.
Название словно сознательно возвращается к духу самого первого Kosmos for Children: снова путешествие, звезда и фантастический мир, увиденный не через призму технологической тревоги, а с детским любопытством.
Тем самым спустя более двадцати лет Kim & Buran продолжает развивать ту же исходную идею — космос как место, куда хочется отправиться.
Аналоговые синтезаторы
Важная часть эстетики проекта — любовь Завьялова к аппаратным инструментам.
Среди использовавшихся в разные периоды синтезаторов упоминаются:
ФАЭМИ-1М
Opus
Электроника М-25
Алиса
Yamaha CS-5
Roland Juno-106.
Но ценность старого инструмента для Kim & Buran заключается не в его возрасте.
У каждого аппарата есть собственные несовершенства.
Аналоговый генератор может немного нестабильно держать высоту.
Фильтр окрашивает звук.
Магнитная лента добавляет насыщение.
Именно эти особенности создают ощущение физического, живого электронного звука.
Живые инструменты
Одновременно Kim & Buran никогда не был чисто синтезаторным проектом.
Очень важны:
- бас-гитара;
- электрогитара;
- живые барабаны.
Именно бас особенно часто превращает обычную электронную композицию в настоящий space disco.
Вместо абстрактной секвенции появляется groove.
Это ещё одна причина, по которой Kim & Buran нельзя просто поставить рядом с классической Berlin School.
Космос Kim & Buran
Космос в электронной музыке изображали очень по-разному.
У Tangerine Dream он может быть бесконечным и загадочным.
У Klaus Schulze — философским и почти метафизическим.
У Jean-Michel Jarre — технологичным и грандиозным.
У Zodiac — героическим.
У Space — дискотечным.
У Kim & Buran космос прежде всего детский.
Это тот космос, который существовал:
в книгах Кира Булычёва,
в «Тайне третьей планеты»,
на страницах детских журналов,
на почтовых марках,
в диафильмах,
в научно-популярных передачах,
в игрушечных ракетах.
Там человечество обязательно полетит к звёздам.
И встретит там скорее друзей, чем врагов.
Ностальгия по будущему
Именно поэтому музыку Kim & Buran можно описать парадоксальной формулой:
ностальгия по будущему.
Обычно человек ностальгирует по прошлому.
Здесь объектом ностальгии становится будущее, которое представляли в прошлом.
Прекрасные города.
Космические путешествия.
Добрые роботы.
Другие планеты.
Технологии, которые обязательно сделают жизнь интереснее.
В XXI веке мы уже знаем, что именно такое будущее не наступило.
И поэтому весёлая музыка Kim & Buran иногда приобретает неожиданно меланхолический оттенок.
За яркими синтезаторами скрывается ощущение чего-то безвозвратно ушедшего.
От детства к зрелости
В этом отношении дискография проекта образует довольно красивую дугу.
Kosmos for Children — детство и фантазия.
Rock’n’Robot — игра с роботами и ретротехнологией.
My Humanoid Friend — добрый фантастический мир.
Flight B — путешествие.
Мама — воспоминание и личное тепло.
Orbita — зрелое space disco.
Tramplin — свободная современная электронная музыка, уже не ограниченная первоначальной концепцией.
Поздняя MAMA возвращается к прошлому, но уже глазами человека, прожившего ещё пятнадцать лет.
Поэтому Kim & Buran — гораздо больше, чем шутливая группа о роботах.
Вся история проекта постепенно превращается в музыкальную хронику памяти самого Завьялова.
Музыкальный стиль
Наиболее подходящие определения музыки Kim & Buran:
Space Disco
Space-Age Pop
Easy Listening
Nu-Disco
Downtempo
Electronic
Sci-Fi Pop
Retro Electronic
Sovietwave
Retrofuturism.
При этом термин space disco лучше всего подходит зрелому периоду, тогда как для ранних работ особенно важны space-age pop, easy listening и sampledelica.
Sovietwave можно использовать как дополнительную характеристику, но исторически Kim & Buran сформировали свою эстетику раньше, чем этот жанровый ярлык получил широкое распространение.
Дискография
Основные альбомы
- Kosmos for Children — 2004
- Rock’n’Robot — 2005
- My Humanoid Friend — 2006
- Flight B — 2008
- Мама — 2010, первоначальная demo-версия
- Orbita — 2016
- Best Melodies — 2020, сборник
- Tramplin — 2022
- MAMA — 2025, полностью переработанная и завершённая версия материала 2010 года
Цифровые релизы начала 2010-х
В каталогах проекта также фигурируют:
- Aqua — 2012
- Savanna — 2012
- Strangers — 2012/2013
Эти работы относятся к переходному периоду между ранним звучанием и Orbita.
EP и синглы
- Telescope — 2013
- Voyager EP — 2013
- Fly to Sea EP — 2014
- The French Train EP — 2021
- Phazerdelique — 2022
- RePlayed EP — 2023
- I’m Flying With You EP — 2024
- Journey to the Crystal Star EP — 2026
Переиздания
- Rock’n’Robot — Remastering Version — 2019
- Orbita — Expanded Edition — 2022
- Tramplin — Expanded Edition — 2022
- Orbita — виниловое переиздание, 2023
- MAMA — 2025, фактически не обычное переиздание, а завершённая реконструкция альбома 2010 года с заново записанными партиями
Ключевые альбомы для знакомства
Kosmos for Children — исходная формула Kim & Buran: детская фантастика, советская ретроэстетика, сэмплы, easy listening и электронный космос.
Rock’n’Robot — наиболее концентрированный ранний ретрофутуризм группы.
Flight B — завершение первого этапа и одна из наиболее цельных работ классического периода.
Orbita — переход к зрелому space disco и nu-disco; один из лучших вариантов для знакомства с более танцевальной стороной проекта.
Best Melodies — удобная ретроспектива, показывающая мелодическую сторону Kim & Buran.
Tramplin — наиболее разнообразный зрелый альбом, соединяющий cosmotica, Italo, space disco, funk и современную электронику.
MAMA — самая личная и тёплая работа, интересная ещё и своей необычной пятнадцатилетней историей создания.
Kim & Buran — это музыка о будущем, которое осталось в прошлом. Слава Завьялов взял звуковой мир советской фантастики, музыку Александра Зацепина, французский space-age pop, старые синтезаторы и детские воспоминания и превратил их в собственную музыкальную вселенную.
В ней летают космические такси, танцуют роботы, добрые инопланетяне прилетают в гости, дети отправляются на Луну, а за окном космического корабля почему-то всё равно чувствуется Петербург.
За внешней лёгкостью этой музыки скрывается очень узнаваемое чувство — светлая ностальгия по времени, когда космос казался близким, техника доброй, а будущее обязательно должно было быть прекрасным.
- 0
- 0
- 1
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.